Una escultura que convierte 48 tablones de madera en una estructura aparentemente ingrávida; una inteligencia artificial que borra el píxel que representa a la Tierra; una nube virtual que recorre los vestigios de espacios industriales desaparecidos; y experiencias inmersivas que abordan la vigilancia, la precariedad o el folclore islandés. Esas son algunas de las propuestas de la séptima edición de LINK, Circuito de Experiencias Culturales Insólitas de Oviedo, que se celebrará del 28 al 30 de agosto en la antigua Fábrica de Armas de La Vega.
La programación estival de la Fundación Municipal de Cultura de Oviedo vuelve a reservar un espacio destacado para los lenguajes artísticos más vanguardistas con siete trabajos procedentes de Francia, Taiwán, España, Bélgica, Luxemburgo, Países Bajos e Islandia. LINK reunirá tres instalaciones artísticas y cuatro experiencias de realidad extendida firmadas por creadores consolidados y nuevos talentos del arte digital.
La celebración de LINK en la Fábrica de Armas refuerza, además, su vínculo con la candidatura de Oviedo a Capital Europea de la Cultura 2031. El antiguo recinto fabril, eje central del proyecto Oviedo 2031, volverá a transformarse durante tres días en un espacio abierto a la experimentación artística, la innovación y el diálogo entre el patrimonio industrial, la creación contemporánea y la ciudadanía.
Entre los nombres de esta edición destacan el artista taiwanés Hsin-Chien Huang, pionero de la realidad virtual, y el icónico músico y compositor francés Jean-Michel Jarre, que presentan conjuntamente The Eye and I. También forma parte del programa A Long Goodbye, de Kate Voet y Victor Maes, premiado en Venecia; la primera película islandesa realizada en realidad virtual, Fallax; y la nueva instalación del colectivo francés Collectif Scale.
La creadora avilesina Alba Matilla, Premio Asturias Joven de Artes Plásticas en 2024, aporta la presencia asturiana a la programación con Alfabetos de destrucción, una instalación interactiva y textil que recupera la memoria de los paisajes obreros e industriales.
INSTALACIONES ARTÍSTICAS
La programación de instalaciones artísticas incluye Figures, la última creación audiovisual de Collectif Scale. La pieza reinventa el uso de la madera como material escultórico mediante 48 tablones dispuestos en una sucesión aparentemente inestable. Un delicado sistema de equilibrio controlado convierte una materia sólida y pesada en una estructura que transmite movimiento y ligereza.
Fundado hace quince años, Collectif Scale reúne a varias generaciones de creadores que trabajan desde un espíritu artesanal y DIY —hazlo tú mismo—. Sus instalaciones de arte digital y nuevos medios exploran las relaciones entre la música y la imagen, la luz y la arquitectura, la naturaleza y la tecnología.
Desde Taiwán llega How To Improve Photo Quality by AI | Noise Reduction, Super-resolution Tutorial, del colectivo Simple Noodle Art. La videoinstalación sigue la historia del píxel azul que representaba a la Tierra en la mítica fotografía Un punto azul pálido, tomada en 1990 por la sonda Voyager 1 desde una distancia de 6.000 millones de kilómetros.
En la obra, un sistema de mejora de imagen basado en inteligencia artificial identifica ese píxel como ruido visual y lo elimina. El resultado es una pieza poética sobre la capacidad del ser humano para borrar digitalmente el sentido de la existencia de su propio planeta. Simple Noodle Art, fundado en 2019 por Chen Zi-Yin y Chuang Hsiang-Feng, combina instalación, vídeo, fotografía, net art e inteligencia artificial para analizar cómo la tecnología transforma nuestra manera de vivir y percibir la realidad.
Completa este apartado Alfabetos de destrucción, de Alba Matilla, una instalación interactiva protagonizada por una pequeña nube que habita entre dos territorios virtuales. Uno de ellos está construido a partir de registros tridimensionales de entornos industriales demolidos o en vías de desaparecer; el otro se articula a través de su huella topográfica y sonora.
La obra invita a conmemorar la memoria obrera de estos espacios y a repensar nuestra relación con los paisajes físicos y digitales. La propuesta se completa con una intervención textil de gran formato basada en mapas UV, documentos técnicos creados para ser interpretados por máquinas y cuya apariencia oscila entre lo abstracto y lo figurativo.
EXPERIENCIAS DE REALIDAD EXTENDIDA
La colaboración entre Hsin-Chien Huang y Jean-Michel Jarre se materializa en The Eye and I, una experiencia de realidad virtual que recorre la evolución de la vigilancia social desde la supervisión religiosa hasta la omnipresencia del control digital.
A través de doce celdas situadas en el pabellón panóptico de una prisión, el público podrá explorar la influencia de la vigilancia en el arte, la familia, la política, la organización social y la tecnología. La experiencia está acompañada por una composición musical original de Jarre, referente mundial de la música electrónica desde los años setenta.
Hsin-Chien Huang fue el primer ganador del premio a la mejor experiencia de realidad virtual del Festival de Venecia. Los dos creadores se conocieron cuando Jean-Michel Jarre presidía el jurado que premió Bodyless, una obra anterior del artista taiwanés, en el NewImages Festival de París. De aquel encuentro surgió la colaboración que dio lugar a The Eye and I.
El artista catalán Carles Castaño presenta *****2025/…, una experiencia de realidad mixta que dirige una mirada crítica a la sociedad contemporánea. A través de recorridos interactivos, el público tendrá que buscar una habitación de alquiler, intervenir en quirófanos clandestinos y tomar decisiones que afectarán tanto a su experiencia individual como al destino colectivo.
La instalación analiza con ironía las tensiones entre tecnología, control social y precariedad material y afectiva. Castaño, creador digital especializado en arte tridimensional en tiempo real, ha presentado su trabajo en espacios y festivales como Arts Santa Mònica, Grec, L.E.V., IDEAL, Bombas Gens o MIRA.
La memoria, el amor y la despedida son los ejes de A Long Goodbye, de Kate Voet y Victor Maes. Esta experiencia inmersiva e interactiva coloca al espectador en el lugar de Ida, una pianista de 72 años que vive con demencia. Al interactuar con objetos y recuerdos de su marido, Daniel, el apartamento y los momentos compartidos por la pareja cobran vida mientras la percepción de la realidad comienza a desvanecerse.
La obra aborda el impacto de la demencia desde una mirada profundamente humana y poética. Estrenada mundialmente en el Festival de Venecia, donde obtuvo el Venice Immersive Achievement Prize, también ha sido seleccionada en certámenes internacionales como SXSW, IDFA Amsterdam y el Festival Internacional de Cortometrajes de Clermont-Ferrand.
La oferta de realidad extendida se completa con Fallax, de Owen Hindley, la primera película islandesa realizada en realidad virtual. La obra acompaña a un fugitivo que, tras escapar de prisión y huir hacia las tierras altas de Islandia, acaba atrapado en un mundo misterioso donde el tiempo y la naturaleza siguen un ritmo diferente.
Inspirada libremente en la naturaleza y el folclore islandeses, Fallax combina interpretaciones de artistas de circo registradas mediante captura de movimiento con un universo visual construido a partir de los paisajes del país. La pieza ha participado en festivales como Annecy, Clermont-Ferrand y Raindance Immersive, y obtuvo el premio Immersive en el Imagine Film Festival de Ámsterdam.
ACCESO Y HORARIOS
LINK se celebrará en el recinto de la Fábrica de Armas de La Vega, con entrada por el portón situado al final de la calle Marcelino Fernández.
Todas las actividades de LINK son gratuitas, con aforos limitados y acceso por estricto orden de llegada. Para disfrutar de las experiencias de realidad extendida será necesario retirar un ticket gratuito en el propio recinto. Los pases se entregarán hasta agotarse y únicamente para la sesión correspondiente al mismo día.
Cada persona podrá elegir una experiencia de realidad extendida entre los horarios disponibles. Los tickets para las sesiones de las sesiones de mañana podrán retirarse a partir de las 11:00 horas y los de las sesiones de tarde, desde las 16:30 horas.
Viernes 28 de agosto de 16:30 a 22:30 horas.
Sábado 29 de agosto de 11:00 a 14:00 y de 16:30 a 22:30 horas.
Domingo 30 de agosto de 11:00 a 14:00 y de 16:30 a 22:30 horas.