Las Jornadas del Cómic 'Villa de Avilés' celebrarán su trigésimo primera edición entre los días 8 y 12 de septiembre, un evento veterano que no ha faltado ningún año a su cita y que se ha convertido en todo un referente ineludible en el panorama nacional del mundo de la historieta. Un año más, cuenta con el patrocinio de Asturiana de Zinc. En esta ocasión, el cartel es obra de Raquel Gu, una de las autoras que estarán presentes en el evento.
Las Jornadas, que han sido presentadas esta mañana por la concejala de Cultura, Yolanda Alonso junto a los codirectores del evento, Jorge Iván Argiz y Ángel de la Calle, destacan por su carácter internacional con 27 autores originarios de 9 países diferentes que darán interesantes charlas, participarán en mesas redondas, presentarán y protagonizarán firmas en la que los autores dedicarán ejemplares de sus obras e interactuarán con su público.
La lista de invitados en esta edición es como siempre amplia y variada, compuesta por artistas que son la élite en un género que cada vez tiene más seguidores, sobre todo entre la gente mas joven, lo que sumado a la cada vez más intensa actividad de la Sala del Cómic de Avilés ha hecho de la ciudad uno de los enclaves referentes del tebeo. A los invitados oficiales cabe sumar la presencia de otros/as profesionales del cómic y la ilustración que vienen por su cuenta a pasar unos días en la ciudad.
La sola presencia de estos creadores y creadoras ya tendría un importante valor para quienes visiten las Jornadas, pero la ciudad de Avilés suma a la cita su ambiente participativo, distendido y abierto, lo que ha hecho al evento ser conocido como “las jornadas de los aficionados”, facilitando una interrelación casi constante de autores, aficionados, prensa y organización durante los días que se extiende el programa.
En esta edición se recuperarán los talleres infantiles, que serán impartidos por Max Vento en la Casa de Cultura, en horarios de los que se informará próximamente.
Habrá dos exposiciones: una se podrá visitar del 7 al 13 de septiembre en el vestíbulo de exposiciones de la Casa de Cultura, bajo el título de "El arte de Pere Pérez"; y la otra permanecerá abierta del 9 al 19 de septiembre en la sala de exposiciones de la Casa de Cultura, titulada "Rafa Fonteriz: explorando los géneros a través del tiempo". Ambos autores estarán en las Jornadas y llevarán a cabo una visita guiada a sus exposiciones.
Cabe señalar que junto a estas dos exposiciones, Avilés ofrece también al visitante la exposición 'La ciencia de Mortadelo y Filemón. Crónicas disparatadas de la investigación en España', que se puede visitar en la Sala de Cómic de Avilés hasta el 30 de septiembre, y que está teniendo una excelente acogida por parte del público desde su inauguración el pasado 1 de julio.
Además, con motivo de la celebración de las Jornadas, la Sala del Cómic amplía su horario de apertura: durante los festivos abrirá también por la tarde, de 17:00 a 20:00 horas. Así, los horarios son los siguientes: martes a viernes de 10:30 a 13:30 horas y de 16:00 a 20:00 horas; sábados de 11:00 a 13:30 horas y de 16:00 a 20:00 horas; y domingos y festivos de 11:00 a 13:30 horas y de 17:00 a 20:00 horas.
AUTORES INVITADOS A LAS XXXI JORNADAS DEL CÓMIC 'VILLA DE AVILÉS'
JUNI BA (Senegal)
Con su trabajo en The Boy Wonder, recientemente editado en nuestro país de la mano de Panini, no puede haber mejor momento para invitar a Avilés por primera vez a este autor que ha dejado su personal estilo en series como Djeliya o Mobilis (ambas para TKO), Monkey Meat (Image), The unlikely story of Felix and Macabber (Dark Horse), entre otras. También ha escrito y/o dibujado a las Tortugas Ninja, Haley Quinn o Pantera Negra, entre otros.
ROB WILLIAMS (Reino Unido)
Cuando Rob decidió probar en el mundo del cómic y escribió Cla$$war no suponía que serviría de carta de presentación para entrar a trabajar habitualmente en la mítica revista británica 2000AD, ni que a partir de ahí se sucederían sus trabajos para las majors americanas trabajando con personajes como Lobezno, El Castigador, Spiderman, Masacre o el Motorista Fantasma (en Marvel) o el Escuadrón Suicida, el Detective Marciano, Trinity o Superman (en DC), así como en licencias tan conocidas como Indiana Jones, Star Wars, Terminator, Robocop o Cazafantasmas, entre otras muchas, sin olvidarnos del Juez Dredd o del Doctor Who. A todo esto, hay que sumar sus muchos proyectos en editoriales independientes, de las que es cocreador, y de las cuales hemos visto varias publicadas también en nuestro país, destacando entre todas ellas Ordinary, realizada en compañía de un buen amigo de las Jornadas como es D’Israeli o su Juez Dredd en compañía de R. M. Guera, otro buen amigo también de las Jornadas.
DAN WATTERS (Reino Unido)
Desde que realizó la serie limitada de seis números Limbo con el dibujante Caspar Wijngaard para Image, la carrera de Dan solo puede describirse como brillante y meteórica, y continuó con varios títulos de creación propia para varias editoriales, siendo el guionista del relanzamiento de la serie Lucifer para DC. Poco después, de nuevo con Wijngaard al dibujo y para Image, realizó una de sus series más aclamadas, Home Sick Pilots, así como The Picture of Everything Else para Vault (editorial donde años antes ya había publicado el cómic Deep Roots), ambas al tiempo que seguía creciendo dentro de una editorial mainstream enorme como es DC, donde hizo la miniserie Arkham City: TheOorder of the World y a la que siguieron, como siempre, proyectos muy diferentes entre sí: superhéroes con la serie Azrael en DC, ciencia ficción europea con una precuela de El Incal, comics de la serie mítica animada Cowboy Bebop, una nueva vuelta de tuerca a la historia de La criatura de la Laguna Negra, el cyberpunk, coescribiendo con Ram V (buen amigo de las Jornadas) o las aventuras en cómic del Doctor Who, entre otras muchas cosas. En la actualidad, además de ser aplaudido por su trabajo en Batman: Patrones oscuros, es el actual guionista oficial de la serie Nightwing y ha logrado que todos estemos muy atentos a sus nuevos trabajos.
SCOTT KOLINS (Estados Unidos)
Con Scott Kolins nos encontramos ante uno de esos casos en los que ya sabemos que el tiempo de su charla se va a hacer muy corto sí o sí porque, en su ya dilatada y prolífica carrera, no solo ha dibujado algunas de las series más top de Marvel y de DC (y de otras editoriales como IDW, Malibú, Valiant, Image...), sino que además ha permanecido largas y exitosas etapas en algunas de ellas, que ya están en la historia de la serie y en la memoria de los personajes. Habiendo trabajado como dibujante en series como Los Vengadores, La Cosa, Spiderman o Excalibur (entre otras) para Marvel, así como en Flash, Green Lantern, Wonder Woman, La Legión de Superhéroes o Superman/Batman (también entre otras) para DC, es casi imposible cualquier seguidor de los superhéroes no tenga algún cómic suyo. A todo esto, hay que sumar su trabajo en el mundo audiovisual, claro... Será un placer hablar con él y repasar, lo que se pueda, su vida y obra.
MATTHEW ROSENBERG (Estados Unidos)
Sin duda, uno de los guionistas del momento y que goza ya, además, de una dilatada experiencia profesional que arranca con obras para editoriales pequeñas americanas, entre las que destaca 4 Kids Walk into a Bank, que es ya una película a estrenarse en los próximos meses. Pero es que en el cómic más mainstrean escribe o a escrito series como Spawn y Spawn Rey para Image; Batman, Joker o WildC.A.T.s para DC, o varias series de los X-Men, Nuevos Mutantes, Ojo de Halcón, Punisher, Mapache Cohete o Star Wars, entre otros. Sin duda mucho de lo que hablar con un autor tremendamente versátil.
DECLAN SHALVEY (Irlanda)
Muy conocido por su trabajo en el relanzamiento del Caballero Luna —de Warren Ellis— por parte de Marvel Comics, lo cierto es que Declan ya era un nombre esencial en el actual panorama del cómic USA, habiendo trabajado en otros muchos títulos de Marvel, como Venom, Thunderbolts, Inmortal Hulk, X-Men Unlimited o Deadpool, a los que hay que sumar por ejemplo su trabajo con Conan o con Alien para Dark Horse Comics o su paso por Northlanders o por Batman para DC. A todo esto, hay que sumar una carrera en series de creación propia como Inyección (de nuevo con Warren Ellis), Perro viejo o Savage Town entre otras, sin olvidarnos su excelente y prolífico trabajo como portadista.
STIPAN MORIAN (Croacia)
Formado primeramente como animador, trabajo que (junto a otros como escenógrafo teatral o ilustrador) realizó varios años antes de que, por fortuna para nosotros, se dedicase al mundo del cómic. Además de un paso por la serie Ultimates, crea con Deniz Camp la exitosa serie 20th Century Men, con la obtiene un importante éxito de público y crítica. Este 2026 será un placer tenerle para que nos hable de esta obra, así como de otros títulos en los que ha trabajado como la serie de zombis Bleeding Hearts (de nuevo con Deniz) o su historia navideña Our Soot Stained Heart, en compañía del guionista Joni Hägg.
DANIELE KONG (Italia)
Daniele Marzo, más conocido como Kong, es un autor italiano que creció en Roma70, un barrio del sur de Roma. Tras licenciarse en arquitectura, se trasladó a Berlín donde, además de ejercer como arquitecto, se dedicó a hacer cómics, ilustraciones y vídeos animados. Regresó a Italia, primero a Nápoles y luego a Roma, y entre un proyecto y otro siguió escribiendo historias. Animales a la fuga, publicada este año por Astiberri es su primera novela gráfica, que ha obtenido un gran éxito de público y crítica y consiguió ser nominada al Premio Strega 2025. De esta obra, de sus primeros trabajos y de sus próximos proyectos hablaremos con él en su paso por las Jornadas.
NATALIA VELARDE (Venezuela)
Ha trabajado para el mercado francés en la revista Métal Hurlant de Les Humanoïdes Associés. Fundadora del sello de autoedición Tarde y Triste, ha publicado los fanzines La vaina morena, Desde el vacío, Porque tengo que escribir una historia de conejos, Seengawayani, Lupercalia, De mayor dibujante, Naguará #1 y #2, y En cucha ardiendo (se duerme a ratos); asimismo, ha coordinado el fanzine colectivo Vorázine y ha colaborado en diversas publicaciones colectivas de otros sellos como la revista Loop, Malfario Cómics, La gran belleza... Ahora, con su primera novela gráfica, Encías quemadas (Reservoir Books, 2025), ha firmado una de las obras del año pasado, merecedora de una beca Injuve para la Creación Joven, ganadora del Premio Antifaz 2026 al mejor cómic nacional, el Premio Finestres de Cómic a Mejor Obra, los Premios ACDCómic a Mejor Obra Nacional y a Autora Emergente, el Premio Lorna del festival Celsius 232 y el Premio Splash a Mejor Obra Nacional 2025, entre otros.
PAULINA SPUCCHES (Argentina)
Tras formarse como ilustradora en la École des Métiers d’Art Auguste Renoir y posteriormente la École Estienne, pronto comenzó a adentrarse como autora en el mundo del cómic. Su primer trabajo fue Vivian Maier, en la superficie de un espejo en la se adentraba en la vida y obra de la niñera que veía el mundo a través del objetivo de su cámara y que acabó siendo una de las más extraordinarias fotógrafas de la historia norteamericana que vio el mundo. Su segunda obra, también publicada en nuestro país, fue Brönteana, sobre la figura poco conocida de Anne Brönte. Sin duda una autora que se ha asegurado de que los lectores estén pendientes de sus próximos trabajos.
RAQUEL GU (España)
Dibujante desde que tuvo edad para sostener un lápiz, se dedica al cómic, la ilustración y, sobre todo, al humor gráfico, una disciplina en la que hace apenas unos días ganaba el Premio Iberoamericano de Humor Gráfico Quevedos. Sus viñetas han aparecido en La Vanguardia, Jot Down, El Jueves, Píkara, Principia y en un largo etcétera de lugares. También es autora de cómics de divulgación científica como Científicas: presente, pasado y futuro o La tabla periódica, y de libros de humor gráfico como La edad estupenda, serie que publica en la revista Mongolia y por la cual recibió en 2021 los premios a Mejor Guion de Humor y Mejor Dibujo de Humor del tinerfeño Diario de Avisos, y el Premio de Humor Gráfico del Festival de Còmic de la Comunidad Valenciana Splash! Sagunt en 2024.
Desde 2025 hasta aquí ha publicado otros dos cómics: ¿Es una bruja? Mitos, mentiras y realidad, con Garbuix Books, en el que recorre la historia de las brujas desde la prehistoria hasta la actualidad y Margarita contra los vampiros en Liana Editorial y con guion de Javier Pérez Andujar. De todo esto y de mucho más nos hablará en su primer paso por las Jornadas de Avilés, ciudad que visitó en 2025 como participante del festival Celsius 232.
KEKO (España)
Estudia en la Escuela De Artes y Oficios de Madrid y comienza a publicar sus primeros trabajos de historieta en la revista Madriz a mediados de los años ochenta. En esos años colabora para distintas publicaciones como El Europeo, La luna o Imajen de Sevilla y participa en numerosas exposiciones. Ha colaborado como ilustrador en prensa en los suplementos de los diarios El País, El Mundo y ABC, y durante los últimos años en diversas publicaciones como Rolling Stone, Revista 40, FHM y Jot Down Magazine. Como historietista ha colaborado en Madriz, Medios Revueltos, Metal Hurlant, Totem, El Ojo Clínico, Nosotros Somos los Muertos y Exit Express. Junto a Antonio Altarriba ha dado forma a la celebrada Trilogía Egoísta (Yo, asesino, Yo, loco y Yo, mentiroso). El cómic Contrition, con guion de Carlos Portela, fue galardonado con el Premio Zona Cómic Todostuslibros a la Mejor Obra Nacional Publicada en 2023 que otorga la Confederación Española de Gremios y Asociaciones de Libreros (CEGAL) y, este mismo 2026, acaba de ver publicado en Norma Editorial el volumen recopilatorio de historias cortas Todo al Negro. Keko: 1985-2012, lo que hacía de este el año perfecto para volver a tenerlo en Avilés.
BARTOLOMÉ SEGUÍ (España)
Se inició profesionalmente en los años 80 publicando su primera historieta en la revista Metropol. Desde entonces, colaboró en revistas de cómic tan diversas como El Víbora, Cairo, El Jueves, Madriz, Medios Revueltos, Nosotros Somos Los Muertos o El pequeño País. Ha publicado cerca de 20 álbumes monográficos, ilustrado numerosos libros infantiles e incluso coeditado junto a Sònia Delgado la revista infantil en catalán Esquitx. Las serpientes ciegas (2009), con guion de Felipe H. Cava, les hace merecedores de numerosos premios, entre los que destacan el Premio a la mejor obra en el Salón de Cómic de Barcelona y el Premio Nacional del Cómic concedido por el Ministerio de Cultura de España, y supone su entrada en el mercado francés de la mano de la editorial Dargaud, para la que realizan sus siguientes obras: Hágase en caos LUX (2011) y Hágase el caos UMBRA (2012); En 2014, sus siguientes trabajos Las oscuras manos del olvido, también con Felipe H. Cava e Historias del barrio (con guion de Gabi Beltrán), fueron ambos nominados a Mejor obra Nacional en el Salón de Cómic de Barcelona. Y ya en 2017 y con Hernán Migoya a cargo de los guiones, inauguran las adaptaciones al cómic del famoso detective creado por Manuel Vázquez Montalbán: Carvalho. Tatuaje (2017), La soledad del manager (2019) y Los mares del sur (2021). Después de esta trilogía vimos otras obras suyas como Boomers, donde es autor completo, Malaherba, que es la adaptación al cómic de la novela de Manuel Jabois, y, este mismo año, Vendetta, adaptación escrita por el francés Fabrice Colin de la novela A quiet vendetta de R. J. Ellory. Sin duda uno de nuestros autores de cómic más importantes y siempre es un lujo contar con él.
DAVID MORANCHO (España)
Dibujante formado en la Escuela de Cómics JOSO de Barcelona. Comenzó publicando en las revistas Zipi Zape y Super López de Ediciones B y luego pasó, en compañía del guionista Martín Pardo a publicar las obras Eclipse en Camaleón Ediciones y Mal Chance en la línea Laberinto de Planeta de Agostini. De esta última, los autores hicieron una adaptación muy libre que se publicó en el mercado americano bajo el nombre de Red Mantis.
Tras muchos años trabajando en agencias publicitarias y libros de texto, pasó a trabajar casi en exclusiva como autor de cómics para el mercado francobelga, habiendo publicado la serie de cuatro volúmenes Sara Lone, con guiones de Erik Arnoux, reeditada por Norma en un volumen integral. Aún inédita en nuestro país tiene la siere Sept athlètes, con guion de Kris y Bertrand Galic, y actualmente está trabajando en una nueva serie para la editorial francesa Glenat.
CARMELO MANRESA (España)
Estudió Bellas Artes en la Facultad de San Carlos de Valencia y actualmente compagina su labor como dibujante de cómics con la de profesor de secundaria. Ha colaborado en revistas de humor gráfico como El Jueves, Amaníaco o Tmeo. Entre los libros que tiene publicados hay que mencionar Sarmiento, empleado del ayuntamiento (Tmeo), en el que se recopilan algunas de sus colaboraciones en las revistas anteriormente citadas, y Plaza de la Bacalá (Desfiladero), que fue su primera novela gráfica. A partir de aquí, comienza una relación editorial con Dolmen que continúa hasta la actualidad y que ha dado ya como fruto otras tres novelas gráficas: Cine de verano, Pasotas y La vida de Martín, y que parece que seguirá dando frutos, seguro que tan interesantes como estos.
PEP BROCAL (España)
Publica sus primeros trabajos en las revistas Comix Internacional, Totem, Zona 84 o Cairo (donde hace la serie John Pájaro, que años después se recopiló en un tomo), haciendo sus propios guiones o trabajando con guionistas como Óscar Aibar o Manel Fontdevila. Por todos estos trabajos recibe el premio al autor revelación en el XIII Salón Internacional del Cómic de Barcelona en 1995. Publica ¡Hola, terrícola! con Manel Fontdevila y coedita la revista Mr. Brain presenta, pasando a colaborar en numerosas revistas: Tretzevents, Cavall Fort, Ruta 66, Top Comics, Viñetas, Mister K, El Manglar, NSLM y en los suplementos de El País, ABC, El Mundo o La Vanguardia. Publica V Girl con guion de Felipe Hernández Cava, y para público infantil ha realizado historietas del conejo Olaf, así como las tres entregas de Lily Megamosca. En cuanto a cómic adulto, ha realizado Alter o la verdad invisible(Entrecomics), Cosmonauta (Astiberri), Inframundo (Astiberri), Libro de las bestias (Bang Ediciones), Taxi (Salamandra Graphic), Caridad del Río (Garbuix) y Anatomía de un esqueleto (Astiberri, 2025).
DANIDE (España)
Daniel Deamo, conocido como Danide, se formó en la Escola Joso y comenzó su trayectoria profesional en el estudio Fénix como dibujante y grafista. Junto a su hermano Raúl Deamo creó la serie Mundo absurdo para la revista Amaníaco, consolidando un estilo de humor irreverente y muy personal. A partir de 2010 desarrolló una producción más amplia en diversas editoriales con títulos como Serie B (2010), Fagocitosis (2011) o Revolution Complex (2011). En paralelo, colaboró intensamente con El Jueves, donde sus historietas de sátira política y social se convirtieron en una de las señas de identidad de la revista. En los años siguientes amplió su bibliografía con títulos como Máculas (2018), Exsolteros (2022) o El aprendiz de cuervo (2024), que acaba de rescatar Norma en un volumen integral, además de la recuperación de Fagocitosis (2023). Participó también en obras colectivas como Vinomics (2018) o BCN Noire (2018) y en volúmenes conmemorativos como El Jueves. Crónica sentimental de España (2019). Desde 2021 inició su aventura en el mercado franco-belga, dibujando la serie Les Zazous para Glénat, y de todo ellos esperamos que nos hablé en su primera visita a las Jornadas.
HOMS (España)
Homs es el apellido con el que el autor barcelonés Josep Homs firma sus trabajos. Es un artista hecho a sí mismo, que estudió dibujo en la Escuela Joso y pronto empezó a ascender profesionalmente en el ámbito del cómic. Ha trabajado para editoriales estadounidenses de la talla de Marvel, pero también para editores europeos como Dupuis. En los Estados Unidos, ha dibujado, en colaboración con el guionista Christopher Hinz, en la serie Blade. También ha ilustrado cómics del oeste para Marvel (Marvel Westerns) y la serie Red Sonja, con Frank Cho y Doug Murray como escritores. Ha publicado además en la revista Heavy Metal y en las antologías españolas Barcelona TM y Revolution Complex. Los increíbles dibujos de El Ángelus, sobre guion de Giroud, la convierten en una de las mejores obras publicadas en Europa en los últimos años. En colaboración con Sylvain Runberg, desarrolla a continuación una adaptación al cómic de la exitosa serie de novelas de Stieg Larsson Millennium, lanzada en seis partes por Dupuis. También ha dibujado la exitosa serie de Shi, guionizada por Zidrou. Su último trabajo es El diablo y Coral, su primera obra como autor completo, que ha sido aplaudida y reconocida como una de las mejores obras nacionales del año pasado.
JOAQUÍN LÓPEZ CRUCES (España)
Empezó a publicar historietas en los años 80 en La Granada de Papel, Don Pablito, Cairo, Cimoc o Madriz y desde entonces ha compaginado trabajos de ilustración y diseño gráfico con colaboraciones en forma de cómic en revistas como Humo, Dos veces breve, Idiota y Diminuto, Hormigas, La Resistencia o LRDH. En 1991 recibió el premio al autor revelación en el IX Festival Internacional de Cómic e Ilustración de Barcelona por su álbum Sol poniente (Cajal), que se volvió a editar en 2015 (Edicions De Ponent). En 1994 apareció su antología Obras encogidas (Malasombra/Camaleón). Fue galardonado con el premio al autor andaluz en las XIII Jornadas Autores en Viñetas (Carmona, 2023). Sus ilustraciones pueden verse en los paneles de centros como el Museo de Arqueología Subacuática de Cartagena, el Museo Arqueológico y Etnográfico de Córdoba, la Casa de la Historia Europea en Bruselas o el Circuito Vivencial del Mundo Guaraní en Paraguay. Ha publicado los cuadernos de viaje Por el camino yo me entretengo (Edicions De Ponent, 2008), Vietnam y Camboya (2017), Verano indio (2020) y Bajo un rayito de sol (2022), los tres últimos en Libros de Autoengaño. Y más recientemente firma el dibujo de El otro mundo (Astiberri, 2025) con guion de Enrique Bonet.
ANA ONCINA (España)
Ana Oncina nos sorprendía en 2014 con su serie Croqueta y Empanadilla, que conquistó a miles de lectores trascendiendo más allá de los habituales lectores del cómic, ganó el premio del público en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona en 2015 y fue nominada al Premio a la mejor obra española en Ficomic. En 2017 Ana fue incluida en la lista Forbes de los creadores menores de 30 años más influyentes del momento en Europa. En los últimos años ha publicado Los f*cking 30 (Zenith, 2019), las historias Neko Grl y Mangaka en Planeta Manga (2019, 2020) y ha colaborado en la antología Voces que cuentan (Planeta Cómic, 2021). En 2024 recibió el segundo premio del International Manga Award de Japón por el título Just Friends publicado en 2021 en Planeta Manga, que se acaba de reeditar hace poco en un volumen integral que incluye las historias cortas antes mencionadas de la misma revista y alguna más. Otra de sus obras importantes es Planeta, historia de ciencia ficción que le valió premios como el Lorna del festival Celsius 232 y que ha sido aplaudida por público y crítica. Hace apenas unos días ha confirmado la salida, para finales de este 2026, de su próxima obra: la adaptación al cómic de Orgullo y prejuicio, el clásico universal de Jane Austen.
FERNANDO DAGNINO (España)
Desde muy joven supo que quería ser autor de cómic, así que, tras licenciarse en literatura inglesa y lingüística, decidió dedicarse profesionalmente al dibujo. En 1999 publicó su primer cómic de autor, la serie de humor negro Tales of the Black Spain, y tras una amplia carrera como ilustrador, en 2006 escribe y dibuja Kasandra y la rebelión de los niños, una novela gráfica tras la que comienza a trabajar para Estados Unidos en series como Superman, Wonder Woman, Los Nuevos Titanes, Liga de la Justicia, Escuadrón Suicida, Tarzán o Blade Runner, entre otras. Al mismo tiempo que realiza estos trabajos, ha sabido mantener su lado más autoral activo con obras como Smart Girl, L’Agent, Winder Queen o Rhythm & Blues, algo que planea seguir haciendo en estos momentos en los que también aborda nuevos proyectos internacionales, tanto para los Estados Unidos como para Europa, y mientras es uno de los dibujantes actuales de la serie de Conan, el bárbaro.
RUBÉN FDEZ. (España)
Autor especializado en el humor, arrancó su andadura en las páginas de fanzines como Dimensión Paralelos para poco después, en 2006, autoeditarse unas tiras de su blog con el título de Like a Monkey. Un año después ya estaba trabajando en El Jueves con su personaje Frederik Freak, que pronto fue uno de los favoritos de los lectores y del que se pueden encontrar varios recopilatorios. También en El Jueves, y algunas de ellas también en recopilatorios, publica varias series más como 24 horas con… o Consultorio Random. Además, ha publicado dos trabajos breves, centrados en personajes del mundo de la literatura fantástica, como son George R. R. Martin, eres muy lento escribiendo y J. K. Rowling, ya te vale.
JOSÉ VILLARRUBIA (España)
Con la invitación de uno de los mejores coloristas del mundo del cómic a nivel mundial, las Jornadas quieren darle el espacio que se merece a este importante apartado, que tanto puede aportar y que tanto sirve para narrar y transmitir, algo que sin duda podrá explicar como muy pocos pueden hacer. Villarrubia es, además de profesor de arte y de editor, un extraordinario fotógrafo con obra expuesta por todo el mundo, y un ilustrador cuya obra pudimos ver en títulos como Promethea, The Sentry o Veils, así como en dos libros ilustrados escritos por Alan Moore (The mirror of love y Voice of the fire). Y sí, como colorista, ha trabajado con innumerables autores top de la industria entre los que se encuentran (y con los que ha trabajado habitualmente) nombres como J. H. Williams III, Jae Lee, Bill Sienkiewicz, Richard Corben, Scott Hampton o Paul Pope entre otros muchos que, en no pocas ocasiones, visitaron las Jornadas y nos hablaron del placer que les suponía contar con la garantía de un colorista de un nivel tan sobresaliente.
RAFA FONTÉRIZ (España)
Uno de los autores veteranos del cómic español, con más de cuatro décadas dedicadas a la ilustración y la narrativa gráfica. Formado en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos de Valencia, inició su carrera profesional en publicidad antes de centrarse plenamente en el cómic. Su obra ha pasado por distintos registros y formatos, publicando en revistas como Camacuc y consolidándose en los años noventa con su trabajo en Kiss Comix (Ediciones La Cúpula), con su serie X-Women, una parodia erótica de superhéroes que llegar a publicarse en varios países. A lo largo de su trayectoria ha trabajado en proyectos de muy diversa naturaleza, participando en títulos como Iberia Inc. (Planeta DeAgostini), una de las primeras propuestas de superhéroes con identidad española, o publicando obras como Avatar (SAF) y El mejor trabajo del mundo (Soleil), dentro del mercado francés. También ha colaborado como entintador junto a Carlos Pacheco en títulos de Marvel Comics, consolidando un perfil técnico sólido y versátil. En su faceta más autoral, ha desarrollado obras como Efecto Dominó (Ponent Mon) o El lado salvaje (Diábolo Ediciones), donde explora los márgenes emocionales del ser humano a través de una narrativa contenida y simbólica. Recientemente ha publicado Olvido culpable en Cartem Cómics, un thriller psicológico de atmósfera oscura y tono introspectivo, que explora la culpa, la memoria y la identidad desde una mirada cercana al género negro.
PERE PÉREZ (España)
Viejo conocido de las Jornadas de Avilés, Pere Pérez estudió cómic en la Escola Joso donde acabaría formando parte del equipo docente. Empezó dibujando historias eróticas para revistas como Penthouse Comix y Eros Comix, siempre con un tono de humor, y de ahí pasó a otros géneros para destacar con obras como Guerreros Urbanos o La sangre de las Valkirias, esta junto a su compañero Víctor Santos. Luego llegó el salto al mercado americano y, tras realizar trabajos para editoriales como Moonstone Books o Dynamite, donde destaca su labor en Army of Darkness, recalaría en DC donde destaca especialmente su labor como dibujante de Batgirl. Importante en su carrera es también su etapa en Valiant con títulos como Archer & Armstrong y especialmente Faith, que le valió nominaciones a los Eisner y los Harvey. En Marvel, editorial en la que se encuentra asentado actualmente, ha publicado cómics como Masacre vs. El Castigador, Pícara y Gambito o la serie de Spiderwoman con Karla Pacheco a los guiones. Recientemente se ha publicado en España el cómic El Asombroso Spiderman: Divido, donde acompaña al aclamado guionista J. Michael Straczynski en su esperado regreso al personaje.
MAX VENTO (España)
Tras presentarse con su serie Actor Aspirante, que finalmente fue publicada completa en un volumen integral, Max ha seguido manteniendo una interesante carrera como autor de cómic a la que ha sumado alguna serie abierta más, como la juvenil Claudio y Lucia –de la que ya lleva publicadas dos entregas-, así como varias novelas gráficas como El viejo y el loco (con guión de Ricardo Vilbor), Kokoschka: retrato de un amor expresionista (obra alrededor del célebre pintor que permanece inédita de momento en nuestro país) o la reciente Gaudí: el soñador de Barcelona. Unas obras a las que pronto sumará alguna más y que compagina con la ilustración para marcas como Calzedonia, Coca-Cola o AENA, por citar unas pocas.
ENRIQUE V. VEGAS (España)
Sin duda uno de los responsable de que los más pequeños se inicien en la lectura y se hagan fans de los cómics, gracias a su estilo “cabezón” que ha retratado y parodiado algunas de las películas, cómics y series más célebres, entre los que se encuentran bestsellers como Los Cabezones de las Galaxias, Jarripoter, Juego de Cabezones, Cabezones del Caribe, Cabezón Jones o El Cabezón de los Anillos. Una cantidad enorme de páginas que no deben oscureces sus otros trabajos realizados, lejos del humor, demostrando su versatilidad: Kobe, Takashi, Diarios de guerra, Dulces sueños o Leinad, su obra más épica. Desde su última visita ha publicado El Bárbaro, su propia versión del personaje de Conan, o Cabezón Jurásico, la parodia de las famosas películas de dinosaurios.
PROGRAMA XXXI Jornadas del Cómic 'Villa de Avilés'
MARTES 8
17:00 INAUGURACIÓN, con la presencia de autores invitados (Auditorio de la Casa de Cultura)
17:20 Charla Coloquio: Bartolomé Seguí (Auditorio de la Casa de Cultura)
18:00 Charla Coloquio: Danide (Auditorio de la Casa de Cultura)
18:40 Charla Coloquio: Joaquín López Cruces (Auditorio de la Casa de Cultura)
19:20 Charla Coloquio: Pep Brocal (Auditorio de la Casa de Cultura)
20:00 Charla Coloquio: Juni Ba (Auditorio de la Casa de Cultura)
21:00 Firmas
MIÉRCOLES 9
13:00 Charla coloquio “De la época de las revistas a la de las novelas gráficas. Adaptarse para seguir contando historias” con Bartolomé Seguí, Joaquín López Cruces y Pep Brocal (Sala Polivalente de la Casa de Cultura)
17:00 Charla Coloquio: Rubén Fernández (Auditorio de la Casa de Cultura)
17:40 Charla Coloquio: Carmelo Manresa (Auditorio de la Casa de Cultura)
18:20 Charla Coloquio: Daniele Kong (Auditorio de la Casa de Cultura)
19:00 Charla Coloquio: Paulina Spucches (Auditorio de la Casa de Cultura)
19:40 Charla Coloquio: Rob Williams (Auditorio de la Casa de Cultura)
20:45 Firmas
JUEVES 10
12:00 Presentación de los cómics “Sucesos críticos variados” con su guionista Deniz Camp y “Las hermanas Season” con su dibujante Paul Azaceta (Sala Polivalente de la Casa de Cultura)
12:30 Visita guiada a la exposición “Rafa Fontériz: explorando los géneros a través del tiempo” a cargo de su autor (Sala de exposiciones de la Casa de Cultura)
17:00 Charla Coloquio: Homs (Auditorio de la Casa de Cultura)
17:40 Charla Coloquio: Raquel Gu (Auditorio de la Casa de Cultura)
18:20 Charla Coloquio: David Morancho (Auditorio de la Casa de Cultura)
19:00 Charla Coloquio: Stipan Morian (Auditorio de la Casa de Cultura)
20:00 Charla Coloquio: Declan Shalvey (Auditorio de la Casa de Cultura)
21:00 Firmas
VIERNES 11
12:00 Charla coloquio: “Presentación de novedades presentes y futuras” con Max Vento (“Gaudí: el soñador de Barcelona) y Koldo Azpitarte (“Relaciones peligrosas”)” (Sala Polivalente de la Casa de Cultura)
13:00 Visita guiada a la exposición “El arte de Pere Pérez” a cargo de su autor (Vestíbulo de exposiciones de la Casa de Cultura)
17:00 Charla Coloquio: Fernando Dagnino (Auditorio de la Casa de Cultura)
17:40 Charla Coloquio: Keko (Auditorio de la Casa de Cultura)
18:20 Charla Coloquio: José Villarrubia (Auditorio de la Casa de Cultura)
19:00 Charla Coloquio: Ana Oncina (Auditorio de la Casa de Cultura)
19:40 Charla Coloquio: Dan Watters (Auditorio de la Casa de Cultura)
20:45 Firmas
SÁBADO 12
12:00 Charla coloquio “Multipresentación de novedades” con Rafa Fonteriz (“Olvido culpable”), Enrique Vegas (“El bárbaro”) y Pere Pérez (“Spiderman: dividido”)
13:00 Presentación de la nueva etapa de Batman con su equipo creativo: Deniz Camp y Javier Rodríguez (Sala Polivalente de la Casa de Cultura)
17:00 Charla Coloquio: Scott Kolins (Auditorio de la Casa de Cultura)
18:00 Charla Coloquio: Natalia Velarde (Auditorio de la Casa de Cultura)
18:40 Charla Coloquio: Matthew Rosenberg (Auditorio de la Casa de Cultura)
19:40 CLAUSURA (con la presencia de autoridades y autores invitados)
20:30 Firmas y regalo de la lámina de ENRIQUE VEGAS